Pourquoi compter les femmes DJ ?

Moins nombreuses que les hommes derrière les platines des clubs français, les femmes sont aussi (nettement) moins visibles. Dans un manifeste paru en avril 2019 dans Télérama, 690 femmes dénoncent encore une fois le sexisme de l’industrie musicale française. Parmi les signatures, on trouve celles de nombreuses DJ reconnues : Jennifer Cardini, Miss Kittin, Justine Perry, Rebeka Warrior, AZF…           Le sexisme passe donc les frontières de la musique électronique, pourtant réputée pour être un îlot safe, une enclave en marge des normes de genre. Rien de surprenant pour qui est habitué-e des sorties en club : « J’ai jamais eu l’occasion de voir une fille en DJ », disait l’une des personnes interrogées dans une vidéo de la Festival.e, décrivant très simplement la sous-représentation des femmes parmi les DJ français-es. On peut élargir ce constat à l’ensemble des minorités de genre.

Si l’on en croit le discours ambiant, cette situation serait en train d’évoluer depuis quelques années. Le milieu connaîtrait une «explosion» du nombre de femmes DJ, qui seraient de plus en plus nombreuses à percer. L’enquête biennale FACTS menée par female:pressure semble aller dans ce sens : l’édition de 2017 montre une augmentation certaine de la proportion de femmes et groupes mixtes dans les programmations des festivals de musique électronique à l’échelle internationale.



Mais ce constat résiste-t-il lorsqu’on se concentre sur la France, et qu’on s’éloigne des line-ups des événements ponctuels et très médiatisés que sont les festivals pour s’intéresser à ceux des clubs qui font vivre le monde de la nuit au quotidien ? La question de la visibilité au jour le jour est un tout autre enjeu, et nous avons tâché d’y répondre en prenant en considération non seulement la place des femmes, mais aussi celle de l’ensemble des minorités de genre.

Évaluer la place des minorités de genre dans le quotidien du monde de la nuit

Pour répondre à ces questions, nous avons choisi 11 des clubs les plus réputés des trois plus grandes villes françaises (Paris, Lyon et Marseille). Soirée après soirée, sur l’ensemble de l’année 2018, nous avons épluché les line up du Rex Club, de Concrète, du Sucre, du R2 Rooftop… Nous avons décompté scrupuleusement les hommes, les femmes, les personnes non-binaires, et les groupes mixtes.

Pour connaître précisément notre méthodologie, ainsi que la liste exhaustive des clubs étudiés, consultez la présentation détaillée de notre enquête.

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En 2018, où sont les femmes DJ ? Pas là.

Les chiffres que nous en avons tirés sont sans appel. Les hommes représentent 90,9% des artistes booké-es ; les minorités de genre seulement 9,1% (dont 8,56% de femmes, 0,22% d’artistes non-binaires et 0,36% de groupes mixtes). Cette proportion est encore plus faible que celle relevée par FACTS en 2017, qui s’élevait à 11.1% pour les festivals français. Les minorités de genre semblent donc rencontrer encore plus de difficultés à pénétrer le quotidien du monde de la nuit que ses événements ponctuels.

Les minorités de genre sont également sur-représentées parmi les têtes d’affiche. Leur présence derrière les platines semble rester un «événement» qui garde une dimension exceptionnelle. Il s’agit plus souvent de stars bookées ponctuellement que de DJ locales-aux ou résidents-es intégrés-es à la routine du club.

Enfin, plus on s’éloigne de Paris, plus la proportion de minorités de genre bookées s’amenuise. L’hexagone reste donc un terrain à conquérir : de 10.8% dans les clubs étudiés à Paris, elle tombe à 9,0% dans ceux de Lyon, et 4.6% dans ceux de Marseille.

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Image mise en avant : © LIV

Ses sets percutants et toujours parsemés de tracks rave des années 1990 font l’unanimité. Ils lui valent la réputation de maîtriser parfaitement l’art de tenir son public en haleine en lui communiquant son énergie fracassante jusqu’au bout. Pas étonnant dans ce cas qu’elle ait rejoint les rangs de la prestigieuse Triangle Agency berlinoise, et qu’elle ait tourné dans une trentaine de pays en 2018.

Elle est aussi très attachée au développement de la scène techno parisienne, que ce soit dans le cadre du collectif Blocaus et du label qui lui est rattaché, ou dans celui de son propre label Mama Told Ya, dont elle veut faire un espace d’expérimentation inédit pour ses artistes coup de cœur.

Son parcours : du DJing à la production et la gestion de label

Anetha a grandi à Bordeaux. Ses parents, notamment amateur-ices de New Wave, lui transmettent leur passion pour la musique électronique. À l’âge de 17 ans, elle commence à mixer dans des bars et boites de nuit de la ville, à côté de ses études d’architecte, comme elle l’explique dans son interview avec WEMUSICMUSIC.

C’est en s’installant à Paris pour y réaliser son master qu’elle trouve l’occasion de développer plus avant son projet artistique, notamment via la co-fondation de Bloc (aujourd’hui Blocaus) en 2012, collectif qui vise à promouvoir les artistes locaux en les associant à des figures internationales à l’occasion de soirées dans des lieux emblématiques de Paris. Soutenue par ce collectif, dont elle est DJ résidente depuis les premiers temps, ainsi que par d’autres structures, comme le collectif Sonotown et le club Concrete, et surtout grâce à son talent, elle se fait rapidement une place dans les rangs de la techno parisienne.

Elle passe quelques mois en Angleterre, où elle se produit tant dans des clubs réputés que dans des espaces plus underground de la scène londonienne. Ce séjour lui offre aussi l’opportunité de s’essayer à la production, puisqu’elle réside dans un warehouse (une communauté de musicien-nes) doté d’un sound system de grande qualité. Dans une interview avec TRAX, elle explique être sortie grandie de cette expérience. À son retour à Paris, elle s’attelle à la production dans un studio qu’elle aménage dans son appartement. Elle s’impose alors rapidement sur la scène parisienne, mais aussi sur la scène internationale. Ophiuchus, son premier disque, sort en 2015 sur le label Work Them Records. Il sera suivi de nombreux autres tracks et EP, ainsi que de dates de plus en plus nombreuses. D’après Nova, Boiler Room classe son set à Amsterdam parmi les meilleurs sets techno de l’année 2018.  



Le souci de participer au développement et à la promotion de la scène techno reste une préoccupation constante de cette artiste parisienne. En 2016, l’équipe de Blocaus crée le label Blocaus Series, dont l’objectif est de permettre l’expression artistique de producteur-ices issu-es de l’ensemble du spectre de la musique techno. En tant que co-manager du label, elle l’inaugure en octobre 2016 avec un EP solo : Leftover Love.

En mai 2019, elle annonce la création de son propre label, Mama Told Ya, qui, comme elle l’explique dans une interview avec Villa Schweppes, émane de sa volonté d’avoir une liberté totale dans le choix des orientations artistiques pour sceller son empreinte. Elle souhaite en faire un espace d’expression et d’expérimentation en encourageant notamment les collaborations pour inciter les artistes à sortir de leur zone de confort. Chacune des sorties sera l’occasion de mettre en avant ses artistes coups de cœur, en proposant un EP partagé entre tracks solo et collaboratives. Elle souhaite également élargir le spectre des artistes produits au delà de la house et de la techno, notamment au hip-hop. Le premier disque, Don’t Rush to Grow Up, devrait sortir en septembre 2019, et comportera des morceaux d’ABSL et de Sugar, dont deux collaborations avec Anetha.

Discographie d’Anetha

En 2013, Anetha envoie ses premiers morceaux à TRAX Mag pour leur numéro spécial nouvelle scène française (TRAX n°169). Puis, elle sort un premier EP intitulé Ophiuchus en novembre 2015 sur le label Work Them Records de Spencer Parker. Cette release est accompagnée du clip angoissant de « Black Widow », signé par Camera Plume Prog.

Regarder le clip de « Black Widow », issu de l’EP Ophiuchus et réalisé par Camera Plume Prog en 2015 : 

En septembre 2016, elle sort un second EP dans la continuité du premier, toujours sur le label Work Them Records. Il comporte des remixs des tracks du premier EP réalisés par Spencer Parker et Antigone, et un morceau solo d’Anetha intitulé « Traces to Nowhere ».

Écouter le remix de « Drive with a Dead Girl » d’Anetha par Spencer Parker, extrait de Ophiuchus EP (Remixed) paru sur Work Them Records en 2016 : les nappes de synthétiseur s’y déploient progressivement pour mieux nous envelopper d’un voile sombre et nous emporter dans les profondeurs de cette dark techno menaçante et onirique.

Entre-temps, elle sort en juin 2016 une track nommée « Tomorrow’s DNA » aux côtés de François X, I/Y et Abayomi sur le Paris-Berlin 2.0 EP du label berlinois Reclaim Your City. Sa bass line énergique et entêtante entremêlée de sonorités métalliques lancinantes retentissant comme autant d’alarmes génère un sentiment oppressant d’urgence.

Écouter « Tomorrow’s DNA » d’Anetha, extrait de Paris-Berlin 2.0 EP produit par Reclaim Your City en 2016 :

En octobre 2016, Anetha inaugure le label co-dirigié Blocaus Series avec son EP solo Leftover Love, remixé par Stranger. On y trouve notamment la track « Towards Infinity », qui tape sec mais n’en garde pas moins la touche acide envoûtante propre à la productrice parisienne.

Écouter « Towards Infinity », extrait de l’EP Leftover Love d’Anetha, paru sur Blocaus Series en 2016 :

Janvier 2017 est le mois de la sortie d’« Acid Train », sur l’EP Phasing Faces Vol. 1 du prestigieux label néerlandais Anagram, qui mêle des sonorités acid à un kick lourd qui fait bang-bang entre les oreilles. 

Écouter « Acid Train », extrait de Phasing Faces Vol. 1 produit par Anagram en 2017 :

En avril 2017, elle participe à l’EP Urban Utopia de Blocaus, un various artists où sont aussi représentés Zadig, KA:AST et AW. On y trouve la très dark « Endless Sea », dans les profondeurs de laquelle des nappes caressantes nous invitent à nous plonger jusqu’à en perdre le souffle.

Écouter « Endless Sea », extrait d’Urban Utopia produit par Blocaus en 2017 :

En mai 2017, elle signe également un remix de « 88:88 » pour KAS:ST, sur l’EP Dysphoria | Euphoria (Chapter 2) du label Flyance Records : un kick rebondissant combiné à des sonorités spatiales et des vocals qui semblent résonner dans le vide intersidéral, le tout créant une atmosphère étonnamment dansante.

Écouter « 88:88 » de KAS:ST, remixé par Anetha sur l’EP Dysphoria | Euphoria (Chapter 2) de Flyance Records (2017) :

En mars 2018, elle signe l’EP collaboratif Acid Science avec Cadency, sur le label Oaks. On y trouve notamment « Dishinibition », une track rétro qui rend Hector Oaks nostalgique de l’époque « où les raves et les clubs étaient des endroits où l’on était ce qu’on voulait être, et où l’on était accepté en tant que tel. Où l’on trouvait l’amour, des amis et où l’on se trouvait. »

Écouter « Dishinibition » d’Anetha, extrait d’Acid Science, sorti sur Oaks en 2018 :

Deux mois plus tard, Anetha signe un remix extrêmement dark du single « Overrun » d’Arwenn, pour Diffuse Reality Records, mêlant une puissante ligne de basses à des sonorités grinçantes et angoissantes. 

Écouter « Overrun » d’Arwenn, remixé par Anetha et paru sur Diffuse Reality Records en 2018 :

Anetha sort Bionic Romance en novembre 2018, un nouvel EP solo sur son label Blocaus Series. « Myiuki & Patrizia », la track d’ouverture, propose un voyage plus léger et atmosphérique, guidé par de chaudes lignes de synthétiseur. 

Écouter « Miyuki & Patrizia » d’Anetha, extrait de Bionic Romance, paru sur Blocaus Series en 2018 :

En décembre 2018, elle propose un remix d’« Absolution » pour Klara, sur l’EP du même nom produit par Unum Records. En passant entre les mains expertes de la productrice parisienne, cette track épurée gagne des sonorités acides qui lui donnent une dimension spatiale. 

Écouter « Absolution » de Klara, remixé par Anetha sur Absolution EP de Unum Records, sorti en 2018 :

Suit le remix « September » pour DJ Varsovie sur l’EP September du label Intervision, paru en avril 2019. Le disque conte une histoire d’amour qui se déroule à la fin de l’été 2045, peu de temps avant que l’humanité doive quitter la Terre. Le kick lourd du remix d’Anetha rend dramatique cette romance dystopique.

Écouter « September » de DJ Varsovie, remixé par Anetha sur September, paru sur Intervision en 2019 :

Sa dernière sortie en date est un nouveau remix pour Shlømo, paru en septembre 2019, qui apparaît sur le EP Mercurial Skin Remixes aux côtés des remix de Hadone, Kas:st et Raar et Schacke’s sur Taapion Records. I Hate Models et la « reconstruction tribale » d’Anetha pour le titre « Minotia » introduit cet EP avec autorité. Le duo français exploitent les textures éthérées de l’original avec des lignes de basses et kicks menaçants.

Ecouter « Minotia de Shlømo, remixé par I Hate Models & Anetha « Tribal Reconstruction » sur Mercurial Skin Remixes EP, sorti en 2019 :

Quelques anecdotes sur Anetha

Architecte de formation, Anetha vit uniquement de sa musique aujourd’hui. Elle n’en a pas pour autant perdu son goût pour le premier art, qui transparait notamment sur son compte Instagram, où elle publie des photos de structures architecturales qu’elle croise partout dans le monde à l’occasion de ses tournées.

En plus de s’investir dans le développement de la scène techno française, Anetha a à cœur de s’engager pour des « causes concrètes » qui dépassent le cadre du milieu de la musique. Dans son interview avec WEMUSICMUSIC, elle déclare ainsi : « Je pense qu’un artiste ne peut pas se contenter de sa simple créativité, sans observer et s’impliquer dans ce qui se passe autour de lui. Il se doit de trouver d’autres sens à tout ce qu’il entreprend, d’être engagé, et de partager les valeurs qu’il veut défendre autant que possible ! ».

Quelques sets et podcasts à écouter  

La marque de fabrique d’Anetha en tant que DJ, c’est des sets qui contiennent toujours un petite touche rave nostalgique des années 1990, et qui suscitent l’unanimité sur sa capacité à faire danser son public.  

Son premier podcast, structuré avec une grande précision, date de 2015. Il est publié par Invite’s choice, qui décrit son style comme une techno mélancolique et hypnotique, marquée par des grooves puissants :

Son podcast de 2016 pour TweakFM à Copenhague offre un voyage dans une techno puissante aux sonorités métalliques.

En juin 2017, elle propose un set épuré à Dommune, Tokyo, toujours emprunt de sonorités acides.

Enfin, son set à Amsterdam en 2018 est désigné comme l’un des meilleurs sets techno de l’année par Boiler Room.

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